兰州鼓子是兰州地区以方言演唱的一种地方曲艺。鼓词大多颂扬历代英雄好汉的风云传说和才子佳人的曲折爱情。表演场所一直都在小街巷的茶馆里，经常把一部长篇小说分列成许多回目，说上几个月而座无虚席，深受老兰州人的喜爱。
兰州鼓子，起始于唐宋，盛于明清。它最早起源于安定郡（平凉泾川）一带，后经宋代安定郡王赵德麟改进、丰富、提高，传入兰州。兰州鼓子在原泾川民间曲艺的基础上，博采兰州当时流行的“平调”、“勾调”、“当调”和北京“八角鼓子”、“小铁鼓”等的优点。 兰州鼓子表演形式多样，有些段子只说不唱，有些则又说又唱。伴唱乐器以三弦为主，有条件的还辅以扬琴、板胡、二胡、琵琶、月琴、萧、笛等。一般是自弹自唱，故而讲究说、噱、弹、唱。演出时演员的手势、面风等都要给听众一种美的感受。其唱腔清雅婉转，音域宽广，表白清晰，能将喜、怒、哀、乐等复杂思想情绪表现的淋漓尽致。 兰州鼓子有单档（一人）、双档（双人）、三人演唱之分。茶余饭后，在农村的庭堂、院落，集市的茶肆、酒馆，老兰州人三五成群，聚集在一起弹唱兰州鼓子。唱到高潮时，一人唱，众人帮腔，气氛十分热闹。当时兰州大街小巷兰州鼓子茶园随处可见。1958年，兰州鼓子曾被搬上舞台演出，参加过北京曲艺汇演。 兰州鼓子曲牌众多，较为著名的有悲壮的“边关调”，凄凉的“北宫调”，抒情的“石榴花”，婉转的“倒推浆”，忧郁的“罗江怨”，悲伤的“叠断桥”、喜悦的“金钱调”，轻快的“慢诉”，紧张的“紧诉”。鼓子的曲牌音乐都是人们熟悉的地方音乐，老少咸宜。 兰州鼓子的传统节目有《莺莺酬简》、《独占花魁》、《宝钗扑蝶》、《小尼姑下山》、《武松打虎》、《林冲夜奔》、《木兰从军》等，几乎戏曲有的节目，兰州鼓子都有。 1958年，鉴于甘肃省秦剧团把陇东道情搬上舞台，演出《六姑娘》一剧取得成功，于是兰州市有关方面人士建议，何不将兰州鼓子搬上舞台演出，这将会对发扬、继承兰州鼓子起到一定作用。这个建议很快被当时的兰州市文化局采纳，并责成局艺术科尽快实施。艺术科科长李耀先组织领导了这一工作。他把搬演兰州鼓子的任务交给了兰州市秦剧团实验班。实验班抽出学员开始排练。在兰州鼓子艺人李海舟等的积极参与下，第一个兰州鼓子剧《拷红》诞生了。剧中人红娘由李新蓉扮演，崔莺莺由王新琴扮演，崔夫人由程新艳扮演，张生由张新茹扮演。这些演员年龄都在十七八岁，不仅扮相俏丽，演唱的鼓子曲调也优美动听。这出戏演出后，受到兰州市民的欢迎。中央领导习仲勋来兰州考察时，兰州鼓子剧《拷红》还在宁卧庄礼堂作出了专门的招待演出。后来随着秦剧团实验班学员的毕业，鼓子剧《拷红》也告终。 1959年，甘肃省戏曲剧院道情剧团（今省陇剧团）演出的道情剧（后改为陇剧）《枫洛池》进京参加庆祝建国10周年献礼演出，受到各方的高度赞誉。于是，兰州市文化局又计划继续把兰州鼓子搬上舞台。当时决定分两块进行试验搬演：第一块是由当时成立的兰州市戏曲学校增设鼓子班，招收学员进行培训。鼓子班成立后，很快招收了40名学员。刘文乐为班主任，李海舟为艺术指导，张文才、梁海龙、杨启云、米玉庆为鼓子教唱教师。学员们在学唱中排演了两个剧目：《一文钱》和《镇台念书》。但仅仅在内部演出，没有公演。1961年市戏曲学校撤销，鼓子班学员由省戏曲学校接受。第二块由兰州市秦剧团组成兰州鼓子剧组实施排练任务。市秦剧团在接受任务后，首先将秦腔传统剧目《三难新郎》进行整理。《三难新郎》在排练时遇到两个难题，一是打击乐问题，二是道白问题。兰州鼓子是一种坐唱曲艺，本身不需要打击乐，而作为一种戏曲表演形式，除有管弦乐伴奏外，还必须配有打击乐伴奏，两者密不可分，才能产生浑如一体的艺术效果。兰州鼓子没有打击乐，便吸收了秦剧实验班的表演形式，在排演《拷红》时，搬用了秦腔的打击乐并做了改进，如去掉了大锣和大铙钹，改用疙瘩锣和小钹进行演奏。关于道白问题，起初的想法是，既然是唱兰州鼓子就应说兰州话，才能和谐统一。但经过试验后，演员说兰州话极不标准。其次，戏曲舞台上的道白，不同于生活中的讲话，它要通过适当的抑扬顿挫说出一定的节奏来。而眼下的秦腔演员还难以处理好这种关系，要解决这一问题绝非一朝一夕，所以最后决定还是用秦腔道白代替。兰州鼓子剧《三难新郎》排成后，于1960年3月和5月分别参加了兰州市和甘肃省首届青年汇演，在两级汇演中均获优秀演出奖。同年夏天，兰州市秦剧团赴西安演出时，在当时的五一剧院招待西安地区文艺界时还特意演出鼓子剧《三难新郎》。演出后征求意见，大家对兰州鼓子搬上舞台寄予了赞扬和肯定，但也指出了不少问题。兰州市秦剧团在西安归来之后再未演出，兰州鼓子搬上舞台的试验演出也就此告终。 |
